Los premios de la Red de Redes - Awwwards

¡¡Hola a tod@s!!

Hoy en día el diseño dentro de Internet está tomando un papel muy importante en el día a día. Que una web sea fácil de manejar, clara y agradable es muy importante para una empresa. Los Awwwards premian la calidad de una página web. ¿Cómo funcionan?

El objetivo de este premio es dar a conocer el trabajo de las personas que trabajan con las webs, juntarlas, crear foros de debate... a su vez es un lugar de inspiración para todos aquellos que quieran iniciar una web. Pero no deja de haber un premio final. Cada año se celebra una gala donde el ganador anual recibe su premio, este año será en febrero en París. Pero para llegar ahí hace falta recorrer un largo camino.

Lo primero que has de hacer es enviar tu web. Una vez lo has hecho se realizará una comprobación inicial para examinar si tu web cumple los requisitos mínimos. Una vez pases esta fase el jurado, formado por 7 personas, pondrá una puntuación en tu web. A su vez, si más de 5000 usuarios realizan una calificación sobre tu web también se tendrá en cuenta. Todo este proceso apenas durará una semana. El sistema de evaluación tiene en cuenta el diseño (50%), la creatividad (25%), la usabilidad (15%) y el contenido (10%).

Si tu puntuación es mayor que 6,5 podrás optar al premio especial (y semanal) de Developer Award. Este premio lo concede Internet Explorer y Awwward a aquellos codigos "limpios y ordenados" que se adapten a nuestro día a día donde usamos cientos de dispositivos diferentes. 

También al tener más de un 6,5 obtienes una Mención de Honor y tu web figurará en la sección de Menciones de Honor. 

Cada día el jurado elige la "Site of the Day". Esta seguirá en la web durante 3 meses y aparecerá en el libro de "The 365 Best Websites arround the World".

Cada mes el jurado volverá a ver por segunda vez las 6 mejores webs del mes. Aquella que consideren mejor en esta segunda ronda será "Site of the Month" y estará nominada a "Site of the Year. 

Para esta última fase estarán todos aquellos que hayan obtenido un "Site of the Month" y 3 escogidos especialmente por el jurado que hayan conseguido un "Site of the Day". Todos estos entraran a competir por tres posibles premios: Site of the Year, Developer's Site of the Year y Site of the Year (Users' Choice).

Si tienes una web... ¿A qué estás esperando?

La silla del consumo - Silla Consumer's Rest

¡¡Hola a tod@s!!

Feliz día de Reyes. Espero que hayáis sido buenos y os hayan traído muchos regalitos los Reyes Magos. Como no, hay quien opina que estas fiestas son casi en honor al consumismo: Papa Noel, Reyes Magos, San Valentín... El debate del consumismo en nuestra sociedad viene desde atrás y allá por el 1983 Frank Schreiner (más conocido por Stiletto) creó una silla pensando en este problema.

Se trata de la silla Consumer's Rest, algo así como el descanso del consumidor y como fácilmente podréis reconocer se trata de un carrito de la compra. Esta silla se la puede incluir dentro del arte del Ready-made, cuya obra más conocida es "La Fuente" de Duchamp. El Ready-made lo que hace es buscar objetos ya existentes para transformarlos y darle un significado totalmente distinto (transformar un urinario en una fuente o un carrito de la compra en una silla). Con esto se pretende transmitir un mensaje concreto, en este caso, una crítica al consumismo. Así Stiletto solía buscar inspiración en los objetos cotidianos, en el día a día de la gente aunque también en basureros y vertederos. Puede que fuera en uno de estos lugares donde se diera cuenta del auge del espíritu consumista en la sociedad. Además el no solía calificar a sus diseños de algo reciclado, sino más bien de un objeto renacido, algo así como vuelto a la vida, no simplemente reutilizado.

Sobre la silla podemos observar que ha perdido las ruedas del carrito y se le ha cortado por ciertas zonas para conformar los reposabrazos. 

Aunque el objetivo final de esta silla era el de transmitir un mensaje, Stiletto quiso que su silla tuviera un mínimo de confort para el posible usuario. Y digo posible por que apenas se fabricaron 100 ejemplares, los primeros 50 de un color dorado y los siguientes de otros colores. 

Para los que ayer estuvierais dormidos esperando a los Reyes, os informo que ayer subí un nuevo vídeo a mi canal de YouTube. ¡No os lo perdáis!

Nuevo video de Cyan Duck

¡¡Hola a tod@s!!

Como os prometí ayer hoy os traigo una sorpresa: hoy tenemos un nuevo vídeo de Cyan Duck ¿os imagnináis cómo sería se cobrase vida en nuestro cuarto de baño? ¡No os lo perdáis!

Espero que hayáis sido buenos y os traigan muchos regalos los Reyes Magos.

Un día de descanso

¡¡Hola a tod@s!!

Espero que me perdonéis pero hoy no os voy a escribir  nada especial. Tengo un día un poco liado y además quiero preparar algo especial para el post de mañana.

Muchas gracias por vuestras visitas, que superaron las 1000 el mes de diciembre. Gracias también por los Me Gusta de Facebook y los mensajes que me transmitís directamente.

Gracias por seguir ahí.

La magia detrás del cine: El Señor de los Anillos - Las nuevas tecnologías.

¡¡Hola a tod@s!!

La semana pasada os enseñé un poco como se había creado la Tierra Media, como se habían dado forma a sus personajes y vestido acorde a la ultima moda de sus tiempos. 

Hoy me quiero centrar un poco más en las técnicas, muchas de ellas informáticas y otras de ingenio, que se usan en estas películas, y otras muchas, para asombrar al espectador. 

En la mayoría de estas técnicas su éxito radica en que no las percibamos o que nos creamos lo que estamos viendo. 

Croma o pantalla verde: El uso de cromas hoy en día está al alcance de todos. Con que dispongamos de un fondo uniforme, normalmente el verde es el más usado, y el software adecuado podemos hacer nuestros propios cromas. Los que utilizan en los rodajes, lógicamente, son mucho más profesionales incorporando elementos reales a la escena como podemos ver en el rodaje de El Hobbit. 

Como todos sabemos, los paisajes están rodados en Nueva Zelanda. Lógicamente algunos de los paisajes que vemos están retocados para eliminar cables de alta tensión o añadir detalles. Todo esto es posible gracias al ordenador y la postproducción. 

Además el ingenio del equipo creó una forma de tomar escenas desde perspectivas imposibles. Se le llama la perspectiva forzada y logra que aunque cambien la posición de la cámara los objetos no se muevan de formas no deseadas logrando efectos increíbles. (Es mejor que veáis el vídeo y lo comproveis vosotros mismos).

Sin embargo, para mi la mayor hazaña se trata el personaje de Gollum. Para la creación de este personaje se necesita un gran actor como Andy Serkis, aunque nunca se le vea la cara, y todo a un equipo de expertos. ¿Cómo lo hacieron?. 

Primero se diseñó al personaje en sí. Se barajaron diferentes opciones, se crearon cientos de bocetos y maquetas hasta que la imagen estuvo claramente definida. Fue entonces cuando se mandaron estas imágenes y maquetas a los estudios Weta dónde comenzaron a modelar el personaje por ordenador. Peter Jackson buscaba que Golum se moviera y actuara como una persona real, no como algo creado por un computador. Por eso crearon un casting para buscar la voz justa para dar realismo al personaje. Ahí es cuando Andy Serkis entra en escena. Durante el casting mostró sus habilidades como doblador aunque a su vez fascinó con sus gestos por lo que también le contrataron para que "actuara". Habréis visto imágenes del actor con un extraño y estrafalario traje. Este traje permitía definir los movimientos de su cuerpo que posteriormente serían transmitidos a la marioneta digital. Lógicamente posteriormente se pulía pero y era una buena base con la que partir en la animación del personaje. Uno de los mayores problemas era que se requería de un equipo muy especifico para rodar sus escenas. En ellas había de actuar él en una sala con cámaras que no grababan sus acciones sino que registraban el movimiento de los diferentes puntos que había en su cuerpo. Gracias en los avances en los últimos años, para la película del Hobbit se solucionó este problema y el actor pudo trabajar con sus compañeros para dar mayor realismo a sus escenas. 

Una ayuda para los Reyes Magos y el planeta - Rapid Packing Container.

¡¡Hola a tod@s!!

Ya pasó la Navidad, estrenamos el 2014... ¿Qué nos falta? Los Reyes Magos con sus regalos. A la hora de transportar mercancía el empaquetado juega un papel principal: ha de proteger al objeto, se ha de poder apilar para transportarlo más fácilmente... Pero a su vez ha de ser rápido de montar y usar la menor cantidad de material posible. Dos estudiantes (Chris Curro y Henry Wang) de ingeniería eléctrica y mecánica respectivamente han encontrado la forma de mejorar nuestras tradicionales cajas.

Aunque no os lo creáis, todos los años en Estados Unidos se producen 100 billones de cajas. Su diseño permite ahorrar un 15%-20% del cartón por cada caja, pudiendo así fabricar con el mismo material 115 billones. Además explican como su forma permite que se más rápido empaquetar las cosas, ahorrando así en materiales, tiempo y por ende, dinero. Tampoco requiere de cinta adhesiva para cerrarla ya que dispone de pliegues que aseguran cerrar la caja. 

Otra de sus mayores ventajas es cuando el consumidor recibe su paquete. Hoy en día al recibir un paquete tenemos que buscar tijeras, cuter o simplemente unas llaves para poder abrir el paquete con relativa facilidad. De esta forma se corre el riesgo de dañar el producto cuando intentamos cortar la cinta o de cortarnos nosotros mismos. Con este diseño solo tenemos que presionar ligeramente la parte superior, una zona concreta,  para que la caja se abra "sola". Así nos mostrará el producto de una forma atractiva y tampoco tendremos que pelear para lograr sacarlo de la caja. Al no haber dañado la caja es fácilmente re utilizable. 

Aquí os dejo el vídeo donde explican todo sobre la caja y muestran gráficamente sus beneficios. 

La tipografía por excelencia - Helvetica.

¡¡Hola a tod@s!!

Lo primero es desearos a todos un feliz 2014. Espero que hayáis disfrutado del cambio de año con vuestros seres más queridos. 

Hoy os traigo una recomendación para todos aquellos que os gusten las tipografías. Se trata del documental Helvetica (sí, como la famosa tipografía). Y de eso mismo trata. Nos cuenta el desarrollo de esta querida tipografía que en el año 2007 cumplió 50 años. Este documental nos muestra las caras que hay detrás de las tipografías y de diversos diseños gráficos y sus diferentes opiniones sobre Helvetica: la tipografía escogida por cientos de empresa por su belleza y equilibrio. Otros dicen que esta tipografía es de todos y de nadie, por lo que no la tenemos totalmente asociada a una empresa u otra. Sin embargo todos están de acuerdo en su belleza, simpleza e importancia en la historia del diseño gráfico.