martes, 10 de diciembre de 2013

El concurso del Pingüino y el Frailecillo - Pinguin Design Award

¡¡Hola a tod@s!!

Este concurso va destinado a estudiantes amantes del diseño gráfico y el arte o con un mente creativa. ¿Eres uno de ellos? entonces este concurso te encantará. Tu objetivo es crear una portada para un libro. Más bien dos. 


Tim Parker jacket detailVicky Mills jacket detailHoy os hablo del Penguin Design Award 2014, que tiene dos modalidades: Penguin Adult o Puffin Children's. Puedes participar en las dos categorías sin problemas y las bases de ambos son muy similares. En ambos casos, te encargan diseñar una portada para un libro del cual te facilitan un fragmento para que puedas entender de qué va el libro. En el caso del pingüino es What A Carve Up! by Jonathan Coe y en el del frailecillo The Outsiders by S.E. Hinton. Tu diseño debe rebosar de originalidad a la hora de interpretar los textos, ser llamativa ya que el libro tiene que destacar entre cientos solo por su portada, que parezca novedoso y sea muy atractivo a la vista.

A. J. Hateley jacket detailHayley Warnham jacket detailEl mecanismo de decisión de los ganadores es muy particular además que busca ser más realista. Si tienes un proyecto lo has de enviar antes del 2 de Abril del 2014. Aquellos que resulten finalistas recibirán consejos de los jueces para mejorar sus proyectos y tendrán un tiempo antes de volverlos a enviar. Será entonces cuando sean finalmente evaluados y de cada categoría se alzaran 3 premiados. Los premios son, en ambas categorías, de 250 libras el tercero, 350 el segundo y 1000 el primero. Además, este tendrá el honor de pasar 4 semanas en el estudio trabajando codo con codo con los directores artísticos de la empresa. (Eso sí, te recomiendan tener un buen nivel de inglés para disfrutar de esta experiencia) 

Para más información esta es la página web: 

También os dejo algunas imágenes de los ganadores de otras ediciones. 

lunes, 9 de diciembre de 2013

Para viajar a islas paradisíacas... - Silla Coconut

¡¡Hola a tod@s!!

Está llegando el invierno... el frío helador, los días oscuros, los cielos grises... Hoy os traigo una silla que te invita a viajar a las islas del Caribe y estar entre los cocoteros... o mejor dicho, sentarse en un coco. 

La semana pasada os enseñé el sofá Marshmallow de George Nelson. Este mismo autor también diseñó la silla Coconut (Coco). Puede parecer que sus ideas de diseño son extrañas, pero es que su máxima era que "todo está relaccionado con todo" ¿Por qué no hacer una silla coco? Él mismo comparó su silla con un coco cortado en 8 partes, aunque con los colores invertidos: la carcasa de plástico exterior (aunque inicialmente fue metálica) es blanca y acochado recubierto de piel es negra.  
Introducido en el 1955 se ha convertido en otro icono del diseño de Nelson y el diseño de los años 50. Sus formas naturales favorecen a que el usuario se relaje. Su asiento poco profundo y sus curvas incentivan el movimiento y que uno se pueda sentar como quiera, de la forma que él o ella esté más cómodo. A su vez destaca el uso del mínimo material posible. 

Esta desenfadada silla desafió los principios del diseño anteriores, dejando de lado el estudio de la ergonomía y añadiendo un poco de humor a la vida. Aunque no esté diseñada a la perfección para que se adapte a nuestro cuerpo resulta una silla muy cómoda y agradable, entrando a formar parte de exposiciones de cientos de museos por su innovador diseño. Sin embargo, todo el mundo queda impresionado de lo pesada que es esta silla, sobretodo cuando aún estaba hecha de metal. 

¡Relájate con el calor del hogar pensando en las islas paradisíacas!

domingo, 8 de diciembre de 2013

¿Cómo he llegado aquí?

¡¡Hola a todo@s!!



Hoy, como cada domingo, intento que me conozcáis un poco mejor y hoy os quiero contar por qué me acabe interesando por el mundo del diseño.


Yo creo que algo que ha influido mucho en mi vida fue una decisión que tomaron mis padres cuando era pequeña. En los cumpleaños, los regalos van y vienen y cuando son muchos apenas reciben atención por parte de los niños. Además la mayoría de esos regalos los escogieron los padres sin que los niños tomaran parte del regalo. Es por ello que se instauró una pequeña "norma": todos los regalos tenían que estar hechos a mano, tanto los que recibía como los que daba. Los regalos podrían ser cosas pequeñas, dibujos, figuras, todo valía mientras estuviera hecho a mano. Así me acostumbré desde pequeña en buscar que le gustaba al cumpleañero y cómo podía plasmarlo en algo tangible. A su vez valoraba los detalles pequeños, los detalles... A la vez empecé a acostumbrarme a trabajar con distintos materiales, mezcla Art Attack, arcilla, tela... (mis padres dicen que con apenas 3 años ya cosía pequeños complementos a mis juguetes).  Aún hoy en día me gusta hacer los regalos a mano, cosas como bufandas, figuras o cualquier cosa que se me pase por la cabeza. 

Sin embargo, no fue hasta bachillerato cuando me empecé a plantear qué estudiar. Siempre descarté medicina o letras. Pero desde pequeña me gustaba el mundo de la publicidad, del marketing, cómo se podría, en cierta medida, manipular al consumidor. El estudio de los colores y su significado, los mecanismos ocultos de la mente... Al mismo tiempo desde pequeña me gustaba trastear con todo: desmontar la grapadora, remontarla, observar el mecanismo de un antiguo reloj... Todo lo que cayese en mi mano sería observado detenidamente y a veces desmontado pieza a pieza (aunque he de decir que más de uno al remontarlo tenía piezas "sobrantes"). Con todo ello no sabía si estudiar ingeniería o marketing. Pero de repente lo vi: diseño industrial. A mi parecer lo aunaba todo: podía seguir creando, teniendo contacto con el usuario y sobretodo, intentando ayudar a la gente en su día a día que es cuando más lo necesita.

Y acerté. La carrera cumple mis espectativas y mucho más. Puedo seguir dando rienda suelta a mi imaginación y las ganas de crear objetos nuevos. Puedo observar qué es lo que necesita la gente y como se podría solucionar... pero mi cabeza es insaciable. Me encanta montar vídeos, ahora estoy haciendo mis primeros pinitos en el mundo de la animación y llevo varios años estudiando chino. Por si fuera poco, me gusta transmitiros lo que sé, lo que investigo o curiosidades que encuentro. Además me gusta echar el ojo a algún concurso y gracias a ellos he descubierto todo un mundo. Por un lado gracias a BoConcept me dí a conocer al mundo con la taza Gourmet (que podéis adquirir en las tiendas BoConcept). Poco después desarrolle los Hexacromas para un concurso de Roca... pero no se ha quedado ahí y ahora es un proyecto por el cual estoy luchando y dedico mucho tiempo y espero poder sacar adelante. 

Con tan solo 20 años esta historia solo acaba de empezar. Gracias por estar ahí, y recuerda, que eres libre de preguntar, aconsejar o comentar lo que quieras. 

sábado, 7 de diciembre de 2013

El bolígrafo que revolucionará las clases de tecnología - Circuir Scribe

¡¡Hola a tod@s!!

Ya sabéis que los sábados los dedico a mostraros proyectos que están buscando financiación en diferentes plataformas de crowdfundig. Hoy es un poco diferente ya que es un proyecto que y a recaudado con creces la financiación que necesitaba. 



Se trata de Circuit Scribe, un bolígrafo muy especial, ya que su tinta nos permite dibujar circuitos eléctricos que funcionan de verdad, gracias a su tinta con plata. Ellos mismos admiten que existen competidores en el mercado pero demuestran que su tinta es mucho más eficaz ya que se seca con rapidez evitando que la tinta se corra y la hoja se emborrone. 


Su invento busca llegar a las escuelas, donde los niños puede aprender de una forma fácil e intuitiva el funcionamiento de los circuitos más básicos. Para usarlo solo requerirá una pila, algunos led y otros elementos de fácil adquisición y muy económicos. Con ello los niños podrán estudiar de una forma más divertida y visual a su vez que lo pueden aplicar para crear pequeñas manualidades o labores creativas. 


Además, es adaptable a otros dispositivos electrónicos destinados a niños como Arduino y Makey Makey. 

Como siempre aquí os dejo la página web y las preguntas y respuestas rápidas: http://www.kickstarter.com/projects/electroninks/circuit-scribe-draw-circuits-instantly
¿Cuánto necesitan?  Fijaron su objetivo en 85.000$ pero ya han alcanzado los 465.451$
¿Cuándo? Aún les quedan 24 días, es decir hasta el 1 de Enero.
¿Para? Los ingresos irán para desarrollar una plataforma web y lanzar el producto.
¿Qué ganan los donantes? Los donantes pueden recibir packs de bolígrafos y otros componentes desarrollados por ellos mismos para la creación de diversos circuitos. 

With Circuit Scribe schematic sketches can become instant working prototypes.  Our custom electronic components snap right in to your circuits.

viernes, 6 de diciembre de 2013

El diseño invade nuestra comunidad - Silla Egg, Lámpara Arco, Silla Orange Slice y Silla LCW

¡¡Hola a tod@s!!

El otro día cuando zapeaba buscando algo que ver me di con la serie "La que se avecina" (que la emite actualmente Telecinco y  Factoria de Ficción) . Para mi asombro descubrí que en esta serie aparece varias piezas de mobiliario fácilmente reconocibles. ¿quieres saber dónde? Sigue leyendo. 


Si entramos en el piso de Enrique Pastor (José Luis Gil) nos podemos encontrar una pieza un tanto particular. Se trata de la silla Egg de Arne Jacobsen, pero con un aire diferente: está hecha de mimbre. Al principio me sorprendió este material ya que es completamente diferente al original (fibra de vidrio recubierto de espuma y tela o cuero). Sin embargo su forma es perfectamente reconocible, por lo que no cabe la menor duda en que existe una relación con el famoso diseño de Jacobsen. Sobre la silla deciros que fue el resultado de un gran trabajo del autor que buscaba integrar todos los elementos de la silla en un solo cuerpo. Así vemos como la silla tiene reposa-brazos y su famoso reposa-cabezas que envuelve al usuario, aislándole del exterior y protegiendole de este como si fuera un pollito en un huevo. 


Pero el señor Enrique Pastor sabe elegir bien, porque en su piso tiene otra de las grandes piezas del diseño de luminarias. Se trata de la lámpara Arco de Achille Castiglioni, icono del diseño italiano de los años 60. Este diseño llama la atención por su base de mármol, su arco metálico del cual cuelga la lámpara en sí. Así buscaba combinar las ventajas de las lamparas de suelo y las de techo, aunando funcionalidad y estilo. Este es gracias a su diseño que permite ofrecer una luz directa y que podemos dirigir en todo momento. 




Si vamos a los pasillos del Ático A, donde Judith Becker ha instalado varias sillas para que sus pacientes esperen, podemos ver que serán unos pacientes afortunados si son amantes del diseño.  Existen dos modelos de sillas ambos reconocibles a simple vista. 

Por un lado tenemos la silla Orange Slice de Pierre Paulin, una silla muy bella por sus formas, fácilmente reconocible por su configuración, ya que las dos piezas de las cuales esta compuesta el asiento y respaldo se asemejan mucho entre sí. Este diseño invitaba a la movilidad del usuario y tenía muy en cuenta la ergonomía para el máximo confort. El diseño que encontramos en La Que Se Avecina es una versión de este conocido diseño que ha inspirado a más de uno (siendo más abierto y parece que de material plástico). 


Finalmente nos encontramos con una conocida del blog. Como casi siempre, si hablamos de sillas, hablamos de los Eames. He aquí la LCW (Lounge Chair Wood), famosa por su madera curvada con la novedosa técnica de los Eames. (Si queréis leer más de los Eames picad aquí). Las sillas de los Eames siempre han sido conocidas por su versatilidad, y parece que los decoradores han sabido apreciar este don innato de la LCW y también la podemos encontrar en otros decorados de la serie, como en la clínica de masajes del episodio 3 de la 4ª temporada. 

jueves, 5 de diciembre de 2013

Patata al rescate - Superpatata y lámpara Waterproof

¡¡Hola a tod@s!!

El joven diseñador español Héctor Serrano nos trajo hace poco un diseño muy innovador en el mundo de las luminarias. En el año 2000 nos asombro a todos con su Superpatata.



La Superpatata es una lámpara flexible de latex, su relleno es de sal y en su interior está la bombilla de 11 w. Su diseño es innovador ya que busca que los usuarios jueguen con la lámpara, ya que es moldeable y según su  disposición se puede graduar la cantidad de luz que desprenderá nuestra lámpara. 

El propio autor aconseja otros usos a parte de iluminar. Nos propone que la usemos como almohada, también como ayuda anti-estrés, e incluso, como una pequeña estufa para la cama. Además gracias a sus formas es fácil apilar una sobre otra. 

Pero en el 2004 nos volvió a asombrar con sus lamparas "waterproof", que nos permiten instalar luces flotantes en la piscina, lo que dará un toque encantador a las piscinas de noche. Sin embargo, de día las podemos sacar y poner poca abajo para que pase a ser un elemento decorativo de la piscina. 







miércoles, 4 de diciembre de 2013

¿Tirar o empujar? El eterno dilema...

Vas corriendo a una cita importante, ya sea de trabajo, con tu pareja, o cualquier otra cosa. Si has quedado en un sitio nuevo no es raro que la puerta de entrada suponga una pequeña barrera ya que aunque un cartelito diga "tirar" tu empujarás la primer vez o al revés. ¿A quién no le ha pasado?


¡¡Hola a tod@s!! Hoy os quiero contar como algunas soluciones de diseño han hecho que no sean necesarios cartelitos para que podamos abrir una puerta a la primera (Donald A. Norman siempre explica que el buen diseño es aquel que no necesita explicaciones, carteles o indicaciones de funcionamiento). ¿Cómo se puede aplicar esto a algo tan simple como una puerta? sigue leyendo. 

Primero fijémonos en el objeto de estudio: la puerta. Primero tenemos que saber hacia dónde se abre la puerta, es decir si tenemos que tirar o empujar. Por otro lado hay que mirar donde está el eje de giro (aunque sabemos que será el contrario a dónde esté el pomo, pero hay ocasiones en las que no es tan fácil saberlo). Pero el problema cambia radicalmente si la puerta es corredera, teniendo que pensar ahora solo hacia qué lado irán las puertas. (También existen puertas giratorias, en este caso el usuario no tiene mas remedio que empujar la puerta, o seguir su ritmo, hasta llegar al otro lado). 


Lo que inicialmente parece más fácil es ver dónde está el eje de giro, es decir, en que lado no debemos de ejercer una fuerza (ya sea tirar o empujar). La mayoría de los casos esta decisión es fácil e intuitiva, ya que el pomo de la puerta nos índica por donde hemos de actuar. Sin embargo hay muchos casos, sobre todo en las grandes puertas de entrada a diversas casas, el pomo está en el centro, por lo que no nos da información alguna. En ese caso, si podemos, buscaremos las bisagras ya que nos indicarán por donde va a girar la puerta. Pero todo se puede complicar con los grandes diseños que podemos encontrar hoy en día. Si el diseñador se esmeró en crear una puerta carente de todo tipo de detalles no podremos encontrar pistas de cómo girará la puerta, teniendo que probar nuestra suerte para abrir la puerta. Además sin ningún elemento visible tampoco podemos asegurar que eso sea una puerta y no una pared de cristal, o que sea una puerta corredera... Como conclusión podemos ver que los diseños que a veces puedan parecer más bellos: por su limpieza, simplicidad, materiales... a la larga pueden ser los más incómodos y molestos.

Un elemento que ayuda mucho al usuario es el pomo. Como ya hemos dicho antes en muchos casos ya, solo por su disposición, nos indicará por dónde efectuara el giro la puerta. Ahora, con un poco de ingenio por parte del diseñador, se puede solucionar el problema de tirar o empujar. Si nos fijamos en las puertas de los coches, solo podemos tirar, ya que por la forma en la que tenemos que colocar la mano resulta imposible empujar.  Esto, volviendo a las puertas tradicionales, se puede traducir en una adaptación del pomo para la forma en la que usuario ha de actuar. Si el pomo es corto y vertical invitará a tirar, si es largo y horizontal será más adecuado para empujar. Incluso hay algunos que mejoran el anterior ya que en el caso del vertical también podemos tirar con facilidad, aunque no era lo buscado por el diseñador. Como para empujar no nos hace falta nada simplemente podemos preparar una superficie para ser presionada y así abrir la puerta. 


Aunque parezca tema de poca importancia esto es aplicable a los casos de mayor necesidad. Si os fijáis bien en las puertas de emergencia todas ellas están diseñadas para que haya que empujar, haciendo que la puerta no estorbe en el momento de salir. Para facilitarlo, se han creado pomos especiales. La mayoría de ellos son largos y horizontales. Los más reconocidos son unos que son una simple barra curvada, pero tiene el problema de siempre: al ser una puerta simétrica no sabemos hacía donde girará y con el pánico puede ser un problema fatal. Por ello se ha desarrollado otra solución que es un elemento horizontal que se ha de presionar en la zona en la que más sobresale, por lo que se puede presionar mientras se corre y visualmente sabremos hacia dónde girará la puerta.